大家好！今天让小编来大家介绍下关于烈日灼心为什么拉上车_**《烈日灼心》：有些罪，只有死亡，才能救赎。的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
文章目录列表:
2.**《烈日灼心》：有些罪，只有死亡，才能救赎。
3.**《烈日灼心》是一部什么样的剧，让人感觉如何？
4.他来北京开会，被导演临时拉去救场，戏份虽少却成为亮点，他到底是谁？
非常棒的华语电影都有哪些呢？
我觉得杀破狼这部**就好的没得说
作为香港时装动作片的回勇之作，2005年上映的《杀破狼》可谓令众多影迷眼前一亮。在系列的首部曲中，甄子丹拳拳到肉的动作设计，以及洪金宝和吴京的凌厉身手，令观众看得热血沸腾。
杀破狼”是指紫微星中的七杀、破军、贪狼三颗星，它的变化既能创造也能破坏你的美好世界。没有必要去深究甄子丹、洪金宝和任达华在片中分别代表了哪颗星，但显而易见的是，他们在片中的状态都像是一匹凶狠无比的狼。
2007年，叶伟信联合甄子丹推出了《杀破狼》的前传**《导火线》，影片以1997年的香港作为故事背景，讲述甄子丹饰演的马军抓捕势力极大的越南帮三兄弟。在《杀破狼》上映十年后，正宗续集《杀破狼2》才正式登场，本片由叶伟信担任监制，郑保瑞担任导演。与前作一样，《杀破狼2》在人物刻画和情节编排上都下足了功夫。邪恶势力无比强大，正义一方只能继续上演着以暴制暴的戏码，因此，吴京的狼性、托尼贾的霸气和张晋的狂傲在片中擦出了另类的火花。
《杀破狼2》依旧以拳拳到肉、硬桥硬马的真功夫夺人眼球。吴京、张晋、托尼贾都有多年的习武经验，且接演过很多动作片，眼花缭乱的凌厉招式足以令影迷大呼过瘾。导演叶伟信携《杀破狼》系列的第三部《贪狼》重回大银幕，《杀破狼2》的导演郑保瑞担任监制，洪金宝则坐镇动作设计。
**《烈日灼心》：有些罪，只有死亡，才能救赎。
影片开头，醒堂木?啪?一声响，单田芳沙哑的嗓音娓娓道来：一人一台戏，盘古开天地。话说7年前，福建的西陇发生了一宗灭门大案，被杀的是一家5口。父母、外公、外婆，还有一个女孩。
影片中女孩一声惨叫，一家人血肉模糊的惨死现场，以黑白的镜头一一闪过。
另外一边，邓超、郭涛和高虎扮演的三个罪犯，在树林中一路狂奔，企图把刚才血腥的一幕远远甩掉。邓超疲惫失神的从地上爬起来，喃喃自语地说：我要回去。高虎猛扑过来，没头没脸给他一顿暴揍，嘴里骂着最恶毒的话说：老子都被你毁了，你还回去。原来，邓超在案发现场，看到刚刚洗完澡赤身裸体的女孩，无法控制的欲望，像烈火一样在体内燃烧起来。他不顾一切地把女孩按倒在地上，实施了QJ。由于女孩有先天性心脏病，当场死亡。
灭门的惨案，由女孩的死，拉开了不可收拾的序幕。冲动是魔鬼，越容易冲动的人，越被动。时间一晃就是7年，镜头由黑白换成彩色。三个逃犯改头换面，隐姓埋名隐藏在普通人的身份中各自谋生。邓超成了一名协警，他出生入死比常人都英勇无畏。有危险的地方，他第一个冲上去，视死如生的精神，让他在工作中表现特别突出。
郭涛成了一名出租车司机，他送晕倒的路人去医院，帮助被抢走包的姑娘追歹徒，一个十足的热血仗义的汉子。
在七年前的那次邓超和高虎的打斗中，高虎失脚跌倒，被树干戳瞎眼睛，脑神经受损，他变成了一个傻子。
仿佛7年前那桩血案，就此石沉大海，他们都不愿意想起，也早已被世人忘记。如果，能悔改当初，什么都没有发生，那该多好。如果，从此一生无风无雨，那该多好。如果，只能是如果，有些事一旦一步走错，步步皆是错。凡事开了头，就会一直朝着结尾走去，不到结束，谁也不知道，最终会是什么样的结局。故事的反转，从段奕宏的出现开始。一个大雨倾盆的夜晚，郭涛的出租车被四个歹徒劫持。
后座上一个人用一根细绳勒住了他的脖子，副驾驶上的人，用一把小刀刺进了他的大腿。逼他交出钱，说出存折上的密码。生死存亡之际，一辆越野车停下，段奕宏走到车前询问情况。郭涛掩饰坐车的是老乡，找不开零钱吵了起来。
段奕宏用手电筒扫过每一个人的脸，犀利的眼神，在他们脸上搜寻，并不就此罢休，继续盘问。
郭涛借机把四个歹徒赶下车，得以解脱。
**《烈日灼心》是一部什么样的剧，让人感觉如何？
关于「烈日灼心」。
邓超不再逗比，而是细致的认真，谨慎敏感的逃亡者身份演绎的极好；我心中最好的老A段奕宏继续演正直的、正义的刑警，敏锐细腻腹黑中多了深沉；而郭涛，一如既往的MAN。三个男人，一场博弈的戏，女人只是点缀，如花瓶，可有可无。一个又一个坑，你来我往，你藏我藏，挖的时候，漫不经心而又费尽心思，深怕对方不掉坑。只是，故事的开始，就已经注定，谁是猎人谁是猎物。
三人入木三分的演技，让一个简单的灭门惨案有了扑朔迷离的复杂性，让人沉浸在其中抽丝剥茧。美中不足的是，某些细节的安排，要么不合常理，要么过于雷同，突兀感太强烈，于是，显得过于牵强附会，使得整部影片精彩不足快感稍欠。
就《烈日灼心》而言，我以为，一灼逃逸者的心，二灼抓不到凶手的警察的心，三灼观影者的心。只是，影片似乎更侧重在逃逸者的灼，以至于在呈现警察的“灼”上就稍显火候，观众所感受到的“灼”也就不那么强烈。当然，这和三位主角的演技毫无关系，纯粹是角色戏份的侧重。
单就故事本身，以楼顶的追逐这场戏来说，科班出身的刑警的专业、非科班的半路而来的协警的不专业，倒是一目了然，鲜明对比之下笑点也就合乎常理。只是，在距离两个杀手甚远的情况下，一个聪明的、敏锐的、有智谋的刑警怎么会下达让下属扛着斧头迎敌而去的弱智命令，至少，在我的视觉中，经过警与匪之间的距离所需的时间，足够两个人拉起一个人，再携手对抗外敌。
那么，人性呢？如果内心的谴责灵魂的忏悔让三兄弟甘愿背负一女童东躲西藏，并且求生的意念也分崩离析，那么，做虐的钟小丰怎么舍得让自己的兄弟跟着受死？至少，后来的结论也表明，杨自道他们两的罪孽没那么罪大恶极，即使是色迷心窍的钟小丰本人，在强奸一事上，是未遂呢还是罪名成立，都不得而知。以至于，给我一种，为了结局而设置结局的生硬感。
其实，影片一开始，评书样式的代入感，已经在悄无声息的给观众灌输一个概念：三个杀人犯。于是，不管他们在市井中如何东躲西藏如何扬善惩恶如何伏低做小，在他们身上，已经有一个标签，杀人犯。所以，在注射死亡的那一瞬间，有一种水落石出的痛快淋漓的满足感。我以为，影片止步于此刚刚好。熟知，影片并未结束，一个意想不到的真相，一个无法再更正的结局。只是，继续脑洞大开的结尾，也让本来丝丝入扣的故事变的拖沓冗长，并且不那么缜密，**本该留给观众的意味深长也就缺失了。
整部影片，带给的困惑太多。我只能归咎于，人与人之间，思想与思想之间，故事与故事之间，诉说者与听者之间，导演与观众之间，存在着不能完全融合一体的距离。这个距离，让我们每一个人各有想法，各有答案。
而人性，则更为复杂。它可以强悍可以软弱可以凶残可以善良，甚至于某些恶行，只是来源于当下的冲动和欲念，事后想起，也不会明白为何做，即使不明白，也已经难逃被拷问被围剿被审判的命运，来自于法律和灵魂。人，不能做错事，即使你隐姓埋名装疯卖傻改邪归正努力做个好人善人，你依然会心虚，会夜不能寐，会担惊受怕，因为，你的的确确作恶了，除非，你不是人。?
有罪，就赎；只是，有些罪，只有死亡，才能救赎。
他来北京开会，被导演临时拉去救场，戏份虽少却成为亮点，他到底是谁？
我感觉这部剧是带有悲剧色彩的，有对于道德的标准，也表现了人性的善恶。
《烈日灼心》这部**是看过的国产类型**之中让人感受较多的一部**。首先《烈日灼心》这部**相当特殊，这种特殊并不是来源于**的剧情，而是来源于**之中一种鲜明的对比。这部**之中展现了一种黑暗和光明的对立面，同时也通过剧情的推动将这种对立面打破，所谓的不破不立，在这部**中体现的非常的明显，这部**无论是从调度或者是完成度上来看，都可以称得上是相当不错，而且镜头也有质感，它的镜头实在是具有画面感和语言感。 整部影片似乎充满了偶尔与偶然,在一定程度上造成了虚假,但是从影片的一开始,所有的人都无路可逃,好像生活本该如此。当然,这些偶然充满了戏剧性,但由于在交错的人际中发生也显得十分可靠。而在这交错的人物关系中,就开始思考,究竟谁是好人,谁是坏人。善与恶站在对立面,却偏偏中间的尺度难以界定,是法律还是道德。影片主要讲述的是三个曾经犯过重罪的兄弟在以后的生活中过着隐姓埋名的生活，在这个过程中他们也找到人生的真谛与梦想但他们却无法洗脱他们曾经犯下的过错，这样内心纠结和痛苦的感受一直伴随着他们的生活让每人都煎熬的活着，直到他们的罪行被警察慢慢发现，证实他们真正的身份后也让他们得到了应有的惩罚，让人看完也为他们的生命感到惋惜，不管他们如何去做一个好人也不会让内心真正的得以解脱。这是为数不多的中国好**。没有绚丽的特效，没有华丽的剧情，更没有豪华版的阵容。但这部影片却真实地走入了每一个观众的内心，在罪恶之中心中却所属善良，在善良之中心却所属罪恶。人不能以外表而定论。心中所善变为善人的一生那么错，千万别犯错，尤其是致命性的错误，一旦犯了致命的错误，再多的善良再多的后悔再多的原谅都注定是个错误。善恶只有一瞬间。不知道大家此剧有什么看法？欢迎留言评论
他就是王砚辉，王砚辉听这个名字其实并不耳熟，可是在《小欢喜》中扮演的季区长想必这个角色到现在都能回忆起来，他饰演的是一个特别爱惜自身羽翼的“领导干部”，仕途顺利的他，却在教育儿子的问题上出现了很大的问题，他凭借着精湛的演技将这个角色塑造得很到位，虽然他并不是主演，但是却演出了主演的气场，虽说在剧中经常是打着官腔，但是他和儿子之间的互动却让不少网友称他为“季憨憨”。
不过别看他在《小欢喜》中非常的和蔼可亲，但是之前的影片中他扮演的全部都是坏人角色。虽说之前刻画的形象非常深刻，但是在他的演技下却又把好人演活了，这才让人记住这个实力派的演技，不张扬却能让人记忆尤深。
一些演员非常在意自己在作品中的戏份和番位，总是想要出演戏份更多的角色，但是对于一名真正的好演员来说戏份多少并不重要，一名好的演员能够将一个不起眼的小角色演的十分出彩。
《烈日灼心》中，王砚辉虽然只有不到三分钟的独白，但是却让很多观众以为是一位真正的罪犯，台词、表情和微动作，都让人回味无穷。
据说拍摄这段戏的时候，刚好王砚辉从云南来北京开会，邓超、曹保平等人请他吃饭，好朋友聚在一起，聊到了他们正在拍这部戏，导演灵机一动，吃完饭就拉着王砚辉赶赴剧组救场，连剧本都是在车上看的。
不过他对剧本比较有兴趣，匆匆看了几眼台词就上场了，王砚辉当时的表现完全是临场发挥，不过效果特别好，当时戏份不到三分钟，却成为了整部**中非常吸引人的一个亮点。他扮演的这个罪犯让观众觉得无比恐怖景观，隔着屏幕人们都感受到了那种毛骨悚然的感觉，这才是大家想象中的杀人犯。
《烈日灼心》上映之后，观众纷纷觉得最好的一段戏就是王砚辉的这不到3分钟的独白。他坐在椅子上，穿着普通的T恤，用带着口音的腔调轻描淡写地描述出他犯罪的细节，那种骨子里透出来的残暴和对生命的冷漠，让很多观众感到不寒而栗，很多观众甚至以为这是从公安机关抽调的真实的审讯录像。
饰演的角色比真实名字更让人铭记，这无疑是对一个演员演技的最大认可，而对于“生得坏人模样”的王砚辉而言，显然已经做到了，当时还没有多少观众认识王砚辉，所以知道如此自然的表演是一位真正的演员实现的时候，“纪录片式演技”一词迅速在网络上传播开来，网友们纷纷去探寻这位有着神级演技的陌生大叔到底是谁，最终网友们得到了答案，王砚辉也凭借着这个角色成功红遍大江南北。
王砚辉出生在云南一个普通家庭，很早就进入云南文工团工作，当时大多数演员都在北京漂泊，因为在北京能够获得更多的机会，王砚辉也曾经被单位派到北京学习整整5年的时间，他原本有机会留在北京，这对王砚辉的事业发展有更大的好处，就连很多导演和圈内好友也劝说王砚辉放弃在云南的工作，安心留在北京发展，可王砚辉在经过思考之后还是放弃了这个绝好的机会，选择回到云南老家。
因此前几年王砚辉拍摄的作品确实不多，最近几年随着交通变得越来越发达，王砚辉才频繁出现在作品当中。
现在的王砚辉也在默默无闻的演戏，他自己也不知道能够被他所主演的**什么时候才能够到来，也许错过了最好的年纪，很难在娱乐圈中迎来大红大紫的时刻，但可以肯定的是，无论饰演什么角色，他都以认真的态度对待，都用完美的演技来交上答卷，这样的演员是应该得到赏识与肯定的。也希望大家多多关注这样的演员，希望王砚辉能够大器晚成，在知名度上更上一层楼。
